Carolina Herrera presentó Otoño 2026

La Colección Fall 2026 de Carolina Herrera, se presentó en NYCity, una propuesta que pone en valor a mujeres empoderadas. Una ojo a la moda internacional para engalanar los eventos glamorosos del otoño vendimial.

En el corazón del Meatpacking District de Nueva York, la maison Carolina Herrera presentó su colección Otoño 2026 bajo la dirección creativa de Wes Gordon, en un desfile que fue mucho más que una pasarela: un manifiesto de admiración hacia mujeres que han transformado el arte desde múltiples frentes.

La propuesta se inspira en una comunidad vibrante de creadoras —artistas, musas, mecenas, galeristas y coleccionistas— cuyas biografías están atravesadas por la expresión, el talento y un estilo inconfundible. En un gesto tan simbólico como potente, varias de ellas desfilaron el 12 de febrero, encarnando esa energía creativa que atraviesa toda la colección.

Las musas que pisan fuerte

Entre las protagonistas estuvo la pintora Amy Sherald, célebre por sus retratos de cromatismo frío y silenciosa autoridad, entre ellos el icónico retrato oficial de Michelle Obama para la National Portrait Gallery del Smithsonian. También brilló Anh Duong, artista francoestadounidense cuyos autorretratos funcionan como un diario íntimo pictórico.

La fotógrafa Ming Smith, primera artista afroamericana en ingresar a la colección del MoMA, aportó su mirada poética y atmosférica. La escultora Rachel Feinstein, reconocida por su universo barroco y fantástico, sumó dramatismo; junto a ella, su hija Flora Currin, musa contemporánea, y la pintora y modelo Eliza Douglas, cuya obra desafía las nociones de género e identidad.

El circuito artístico se completa con la mirada curatorial de Hannah Traore, fundadora de la Hannah Traore Gallery en el Lower East Side, dedicada a visibilizar artistas emergentes y subrepresentadas.

Siluetas con carácter, feminidad en movimiento

La colección imagina mujeres en constante acción. La fuerza se traduce en hombros exagerados, abrigos envolventes y blazers de mangas abullonadas que dialogan con estilizadas faldas lápiz. Pero esa arquitectura poderosa se equilibra con una fluidez práctica: la clásica camisa blanca de Herrera se reinventa como bata de pintor, relajada y sofisticada.

Las capas de falla de seda evocan el eclecticismo de Peggy Guggenheim, mientras que los vestidos y abrigos dorados construidos con teselas rectangulares remiten a la obra Friendship (1963) de Agnes Martin, en un guiño a la espiritualidad y la contención minimalista.

La paleta —nude cerámico, verde bosque, ciruela, azul celeste y rojo chili— conjuga disciplina y emoción. Los estampados reafirman los códigos de la casa: jacquard de leopardo, calas y amapolas en organza. Incluso el icónico stiletto del perfume Good Girl celebra su décimo aniversario reinterpretado en dibujos a mano sobre las prendas.

En accesorios, regresan los bolsos Mimi y Karlita, ahora en versiones renovadas —leopardo blanco y negro, lazos delicados, rojo chili vibrante— junto a joyería floral en dorado que corona el relato con elegancia escultórica.

Una sugerencia con aroma a vendimia

Para nuestras lectoras que ya sueñan con los eventos glamorosos de la Vendimia —donde el vino, el arte y la moda se funden bajo el cielo otoñal— esta colección ofrece opciones irresistibles.

Imaginen un vestido dorado de inspiración artística brillando en una gala nocturna entre viñedos iluminados; o un conjunto de falda lápiz ciruela y blazer estructurado en verde bosque para un almuerzo protocolar con impronta sofisticada. El rojo chili, intenso y magnético, promete convertirse en el tono fetiche para reinas y anfitrionas que deseen proyectar seguridad y modernidad.

Carolina Herrera Otoño 2026 no solo celebra a mujeres empoderadas: propone vestirlas para ocupar el espacio con claridad y confianza. Y en ese gesto —entre el arte y el vino, entre Nueva York y nuestros paisajes de vendimia— la moda vuelve a recordarnos que el verdadero lujo es la actitud.